サマータイム

　先日ＴＶ番組の「題名のない音楽会」で八代亜紀さんがサマータイムを歌っていました。
彼女のＣＤ「夜のアルバム」にもサマータイムが収録されていますが、それよりも少し軽い感じでなかなかのもんでした。
さすが元ジャズシンガーだけあって上手いものです。
よし、この曲にしよう。
という訳で決定。
サマータイムといえばサックスの低音域が魅力的ですが、これをフルートで吹けばどうなるのか？。うむうむ。

写真はカプリ島・アマルフィー海岸です。
Ｔｈｅ観光地という感じで、大変賑っていました。
まあ、これだけ綺麗な風景があるのなら当然だと思いますね。
４月の末だったのですが、天気も良くて夏を思わせる暑さでした。
朝一番の船でカプリに来たはずだったのに、青の洞窟は小舟で大渋滞。
それもそのはず、午前中の方が洞窟へうまく日が差し込み綺麗に見えるそうです。


サマータイム
ジョージ・ガーシュウィンが1935年のオペラ『ポーギーとベス』のために作曲。
作詞はデュポーズ・ヘイワード。

　　　　　　　　
Summertime　　　　　　
And the living is easy　　
Fish are jumping
And the cotton is high　

　
Oh your daddy is rich　　　
And your ma is good looking 　　　　
So hush little baby 　　　　　　　　　　
Don't you cry

　　　　　　　　　　　　　　
One of these mornings　　　　　　　　　
you’re gonna rise up singing　　　　　
Then you’ll spread your wings　　　　
And you’ll take to the sky

　　　　　　　　
But till that morning　　　　　　　　　　
Nothing will harm you　　　　　　　　　
With Daddy and Mammy　　　　　　　　
They'll be standing by 　　　　　　　　　

アメージング・グレース

　スライド写真は 散歩Ｍコースの虚空蔵谷川桜並木です。
この川上には虚空蔵谷滝があり京都の自然200選にも選ばれていろそうです。
全国で200選なら大したもんだと言いたいですが、京都府内で200選ですから全国だと9400選となり、、まあそれなりですね。
滝そのもには感動しなくても、住宅地に隣接したところで山深く感じるところがあることには感動。早い話がまだまだ田舎ということですね。
谷の近くにはこの川の名前の由来となっている虚空蔵堂があり、４月１３日には十三参りがおこなわれるそうです。

ここから谷に降りるとお堂があります

数え年で13歳になった子供が、これからの福徳と英知を授かるために、虚空蔵菩薩に参詣するそうです。
うむうむ、1221年建立というのだから歴史があり由緒あるお堂なのだ。
この地に移り住み30数年。しらんかったな～そんなこと。
だから駅前に時々ハイカーがうろちょろしているんだ。
ここは嵐山の虚空蔵菩薩像の原像らしい。


アメージング・グレース
いつものように何回録音しても、どこかの音が狂います。
録音方法には問題があるのか、技量に問題があるのか？
最早技術の習得よも、老化による衰退の方が上回るのか？
悩みますね・・・・・。
何方か慰めてください。


作曲者は不詳です。
アイルランドかスコットランドか、それともアメリカ南部か、どこでもいいけど哀愁のある曲ですね。
歌詞は、讃美歌らしいですが、感謝の気持ちをあらわしているようです。

「Amazing Grace」
歌詞
Amazing Grace, how sweet the sound
 That saved a wretch like me
 I once was lost but now am found
 Was blind but now I see
 'Twas Grace that taught my heart to fear
 And Grace, My fears relieved
 How precious did that Grace appear
 The hour I first believed
 Through many dangers, toils and snares
 We have already come
 'Twas Grace that brought us safe thus far
 And Grace will lead us home
 When we've been here ten thousand years
 Bright shining as the sun
 We've no less days to sing God's praise
 Than when we've first begun
 Than when we've first begun

やさしさに包まれたなら

何時もの散歩Ｎコース。
少し山手に入ると、そこにはまだ里山風景が残っています。
3月の初め頃、農家の方が果樹園の木を選定をしていました。
梅ならばもう花は咲いているだろうに、まだ芽も出ていない。
さて何の木かな？
先日、久しぶりにＮコースを散歩。
桜の花があちこちで満開を迎えたのに、その日はあいにくの雨。
おお・・・、あの芽も出ていなかった果樹園の木が、小さな花を枝いっぱいにつけているではありませんか。
春雨に打たれてひらひらと花弁が散っていく。
なんと心が癒される風景なのか。
でも、何となく騒がしい。
なんだこれは、雀が数十羽。
ピーチクぱーちく花をついばんでいるのです。
こんなについばんだら収穫に影響しないのでしょうか。
さてこれはなん木かな？
まあ、秋に実をつければわかるでしょう。

===やさしさに包まれたなら===

今回は、数少ないファンからのリクエストにお応えしました。
さて楽譜はどうしたものか？
いろいろ探して、たどり着いたんがスタジオジブリの「魔女に宅急便」。
なんと、このアニメテーマソングが「やさしさに包まれたなら」だったのか、知らなんだ。
この曲は、1974年に荒井由美が発表して、1989年 スタジオジブリ映画『魔女の宅急便』のEDテーマに採用されたそうです。
私ぐらいの年齢の方は、ユーミンの曲としてしか覚えていないかもね？
歌詞を改めて読むといいですね。
でも大人になっても奇跡は起きませんね。

写真は、先日高山で撮ってきました。
旅行では奥飛騨、上高地、乗鞍高原が目的地になることが多いので、どちらか言うと高山は通過するだけ、たまに休憩がてら古い街並の一部をを散策するだけでした。
しかし今回はここが目的地。
じっくり2日間、21810歩散策してきました、
高山祭りの前なので観光客は少ないだろうと思ったのですが、平日にもかかわらず結構な人出。
まあ外人観光客の多いこと。
ここでは何故か４月３日が雛祭りとか。
昔ながらの御雛様が町のあちこちに展示されていて見て回れます。
土雛や古今雛。特に土雛は派手さはないのですが何とも言えない趣がありますね。
このひな壇の並べ方は昔ながらのしきたりなのか、ともかくイべント中なのであるだけの人形を並べているのかわかりませんが、一見何でも並べているといった感じの所もあります。
でも、それなりに意味があるのでしょう。
写真を撮っておこう。
しかし古い屋敷は薄暗い、フラッシュを使うと味気のない写真となってしまう。
コンパクトカメラでノンフラッシュ撮影、カメラの手振れ補正も限界だ。


歌詞
     小さい頃は　神様がいて
　　不思議に夢を　かなえてくれた
　　やさしい気持ちで　目覚めた朝は
　　大人になっても　奇跡は起こるよ
　　カーテンを開いて　静かな木漏れ陽の
　　やさしさに包まれたなら　きっと
　　目に写る全てのことは　メッセージ

     小さい頃は　神様がいて
　　毎日愛を　届けてくれた
　　心の奥に　しまい忘れた
　　大切な箱　開くときは今
　　雨上がりの庭で　くちなしの香りの
　　やさしさに包まれたなら　きっと
　　目に写る全てのことは　メッセージ
     カーテンを開いて　静かな木漏れ陽の
　　やさしさに包まれたなら　きっと
　　目に写る全てのことは　メッセージ

フルーティストⅯ女史の話

　先日、ある会合の帰りにある女史を駅までお送りした。
そのある会合の主題は「ロコモティブシンドローム」。正に中高年の会合だ。
その帰りの車中、今スイミングスクールの通ってるのですが、背泳ができなくて困っているなどなど。
先週は休み方が多くて生徒が３人しかいなくてまるでシゴキにあっているようだったとか。

そうでしょう、ある程度の齢になってから何かを始めるには時間がかかるのです。
そのある程度の歳には個人差があるようだが、ある程度です。
私自身フルートで上手くならないのを今現実に感じている。
ある程度の年齢になってから新しく物事を習得するのは、もはや運動感覚がついてこない。
時間がかかるのです。
その時間は寿命との戦いなのです。

そしてわたしが５８歳からフルートを初めて大変苦労をしている実情を話をしたところ。
「え、フルート・・・・。」
この女史、学生時代から一流の先生について練習したとか、その先生何やら関連雑誌に名前が載っている人みたいだ。

おお、フルーティストだ。
その話を聞いた途端、今日の退屈は喜びに変り、大きな壁にぶつかっている今の悶々とした心の中に一筋の光を見つけた思いがしたのです。
そこから一転、教えて、教えて、どうすれば上手くなるの？

現状を色々お話したところ的確な答えが返ってくるのです。
おお、この女史只者ではないな。
曲がたくさん吹けても、音が悪かったら何にもならない。
いい音を出す練習。
腹筋は大切。若い時肺活量は運動部の選手よりもあったとか。
そのためには良い姿勢。
アンブッシュアの安定。
頭部管だけでの安定した音出し。
ロングトーンの重要性。
など等。
基本の重要性を、やさしく詳しく説明してもらった。
いい先生に巡り合うのも重要かもしれないとのこと。

やはり直接話を聞くと、本で読むのとはまた違う。
リアルだ。
基本の重要性はよく理解できた。
しかし、その先は私のレベルではないのもよく理解できた。

フルートはどこのを使っていのとの話になり、先日試奏をした話をした。
それなりの音色が出る人は、それなりの価格のリング式を使っている。
即ちそれなりの価格のリング式はいい音が出ると思い、３６万円のフルートを試奏してみた。
しかし、私の５万円のフルートと価格に比例する音色の変化があまり感じられません。
若干音色の違いはあるけれど、いい音に変わったという実感は少ないな。
価格で７倍するのだから、もう少しはいい音でも・・・。
もちろんリング式の場合は確実に穴をふさがなくては音が出ないが、それ以前に問題があるように思えた。
という訳で始めた当初からのヤマハの一番安いのを使っている。
この女史、フルートはムラマツを使っているそうだ。なかなか良いそうだ。
と言うことはやっぱりフルートによって音色が良くなるのだ。
ミヤザワの銀性３６万円で悩んだのに、ムラマツは銀製６０万以上でしょ。
私の技量ではフルートがかわいそうな気もする。
はっきりしたのは私の技量ではフルートを変えても音色が変わるところまで達していないということだな。

なんともう駅についてしまった。
もう少し話を聞きたかったな。

Ｌ-Ｏ-Ｖ-Ｅ

　１９６４年にナット・キング・コールが歌いヒットした曲です。
私の歳と変わらないほど古いですが、未だにあちこちで歌われているのにはそれなりに訳があるのでしょうね。
作曲者のベルト・ケンプフェルト（B.Kaempfert）さんはビートルズの最初のシングルをプロデュースしたそうです。
「愛は私とあなたのために作られた」
まあよく言ったもんだ。
愛の普遍性を感じますね。

簡単そうな曲ほど粗が目立ちます。
気持ちは乗って吹いているのですが録音を聴き返すと、もうまいったまいった。
現実を直視させられます。
写真は京都府立植物園で撮影したものです。
久しぶりといいますか、３０年ほど前に一度行っただけなのでほとんど記憶にありません。

写真撮影といってもそんなに大層なカメラではありません普通のコンパクトカメラです。

でも多いんですねカメラ趣味の中高年。

一見私より高齢の女性がプロが持つような一眼レフカメラで、接写に没頭されているのです。

お花が照れくさそうに下を向いているではありませんか。

それをまた下からまた狙っているのです。

まさに中高年パパラッチですね・・・。でも私もその仲間ですが。

日本の一眼レフカメラ市場は、中高年が支えているのでしょう。

そしてこの植物園、入場料が60歳以上は無料なのです。

見渡す限りお客はそれなりの年齢の方ばかりです。

若い人はちらほらです。

まさに老後の憩いの場となっています。

 

伴奏はスコアメーカーで楽譜を読み取り演奏したものです。
どうも機械的なピアン音でいまいちです。やはり生録音した伴奏のようにはいきませんね。



作曲・作詞   B.Kaempfert & M.Gabear

歌詞
L is for the way you Look at me,
O is for the only one I see.
V is very very extra ordinary.
E is even more than any one that
you adore can.

Love is all that I can give to you
Love is more than just a game for two,
Two in love can make it,
take my heart and please don't break it,

Love was made for me and you

Love is all that I can give to you
Love is more than just a game for two,
Two in love can make it,
take my heart and please don't break it,
Love was made for me and you.

Love was made for me and you.
Love was made for me and you.

バイオリン

2013年2月20日
バイオリンが届く。
アマゾンは早い、もう届いた。
一度は弾いてみたいと、また衝動的に買ってしまった。
当初５－６万の入門セットを考えていたのですが、
ネットで調べるとあるんですねメイドインチャイナが。
初めて手にする楽器だ。
ケースを開けると一応揃っている。
これで７３４２円とは驚きだ。テキスト９２０円が高く感じる。
ケースには本体、弓、松脂、調音笛、スペア弦、が入っている。
音が鳴るのかどうか心配だな、
どの弦が何音かも全くわからない。
この値段でまともかどうかもわからない。
ともかく調律、ネットで検索。
いろいろ親切に載っている。
調律時、初心者は弦を切るので注意するように、案の定、バシッ切れてしまった。
スペアの弦が入っている訳が分かった。
皆さん最初は切るのだ。
スペアの弦がなくなったので、価格を調べると、なんともう一台買える値段じゃないですか。
このバイオリンに似合うう価格の弦を探さなくてはなりません。

いざ弾いてみると全く音が出ない、
あれ～、スースーという音だけだ。
おかしいな、やはりこの値段では色々問題があるのだ、
弾くと音は出るの弓でこすると出ない。
これは弓が問題だな。
まじまじ弓を眺めても判らない。
またまたネットで検索。
初めて弓を使うときは松脂をしっかり塗らないと音が出ないと。
なんと、松脂はこのために使うのか、大発見。
先人は何故馬の毛に松脂を塗ると音が出ることを発見したのか、たいしたもんだ。

ようやくギーコギーコと音が出た。
どうもバイオリンの構えは体位に不自然がある。
左の後頚部がつってきた。
どこか力の入れ方が間違っているのは確かだ。
身体を壊さない範囲で、ぼちぼち始めるか。

花

　先月の演奏会で演奏した曲です。
「花」　作詞・作曲　喜納昌吉（きなしょうきち）。
1980年の曲ですが、1995年に石嶺聡子がカバーしてヒットした曲です。
当日の生録音を、とも考えたのですがやめときます。
録音状態がやや悪く、いや音色、いや音質、いや音階、いやリズム、すべてがいまいちなので再録音しました。
いや、録音状態が悪かったのではなく、演奏その物が聴ける代物ではありませんでした。
再録音すれば上手くなるわけでもないのですが、少しは上手く聴こえるかも。

曲のイメージからすれば沖縄なのでしょうが、スライドは近所の山田池公園梅林で２月２４日に撮影したものです。
近所といっても往復２万歩コース、運動不足解消になります。
平日なのに結構人が出ているではありませんか、よくよく見れば中高年ばかり。
何時でも出かけられるのは、この年代しかいませんよね。
今回はスライドを少し凝ってみました。
おかげで、肩も大変凝りました。



花（すべての人の心に花を）／作詞・作曲：喜納昌吉
歌詞
川は流れてどこどこ行くの
人も流れてどこどこ行くの
そんな流れがつくころには
花として花として咲かせてあげたい
泣きなさい笑いなさい
いつの日かいつの日か
花を咲かそうよ

涙ながれてどこどこ行くの
愛も流れてどこどこ行くの
そんな流れをこのうち（胸）に
花として花としてむかえてあげたい
泣きなさい　笑いなさい
いつの日かいつの日か
花を咲かそうよ

花は花として笑いもできる
人は人として涙も流す
それが自然の歌なのさ
心の中に心の中に花を咲かそうよ
泣きなさい笑いなさい
いついつまでもいついつまでも
花を咲かそうよ

泣きなさい笑いなさい
いつの日にかいつの日にか
花をさがそうよ